HDK
Jag valde dessa tre objekt från HDK, för de var intressanta, ny tänkande och annorlunda i skapandet.
OBJEKT 1
Skulpturen känns väldigt stel och okänslig pga att den är gjord i stål. Formerna liknar kroppen av en kvinna.Jag föreställer mig att jag står inuti figuren och får precis plats, det känns väldigt obekvämt och jag kan känna hur hårt stålet är mot huvudet, nästan så jag får en ilande migrän. Jag känner även järnsmak i munnen. Att det trånga utrymmet skulle kunna förhindra att ta ett djupt andetag då stålet skulle stötta emot. Att stålet symboliserar krav.
Den personen/de personerna som har gjort denna skulptur vill nog förmedla något. Det skulle kunna vara att om vi inte gör något åt normerna och de oskrivna reglerna kan vi känna oss instängd och se ut som stålskapelsen - neutrala och ofria, kanske får man inte ens tänka annorlunda? (Samhällskritik).
Den kan också symbolisera en kvinnokropp som är fast i samhällets strukturer, normer och krav. Att kvinnor skall vara och se ut på ett visst sätt, passa in i en mall. Mallen tillåter inte kvinnor att växa, det finns inte plats för ett individuellt utseende, en individuell kroppsform. (kritik mot könsmaktsordningen). Jag kommer av någon anledning att tänka på Victoria Secrets modeller när de går på Catwalken; på skyhöga klackar som knappt går att gå i, minimala underkläder som gör att man kan se att de alla nästan ser exakt likadana ut - långa, väldigt smala (magra) med bollbröst. Riktiga rolemodels!
Om vi inte protesterar mot ideal (gäller män också) så riskerar vi alla att sträva efter att bli kopior av rådande ideal. Här kanske feminismen kan bidra till att frigöra kvinnor och faktiskt också män, för även männen tränas ju i att bara uppskatta en viss typ av kvinnor genom sk herrmagasin och genom TV/bio.
OBJEKT 2
Detta objektet valde jag för har ingen som helst aning om vad det ska föreställa. Min första tanke när jag såg den på soptunnan var att det skulle vara en symbol för att slänga skräp. Men sedan fanns det en till bild med denna figur på ett träd, då började man bli lite förvirrad men det var samtidigt väldigt intressant. Man skulle gärna vilja ha en text av designern vad det är för något, vad tanken var, varför etc. Eller så är det meningen att man ska få tänka själv och får göra tinget till sitt eget, för alla har ju olika åsikter och ser det på olika sätt. Att personen har gjort detta föremål för att vilja skapa tänkandet och kreativitet hos andra människor.
Objektet med de öglade sidenscarferna har ju väldigt exotiska färger tukost, grönt och vitt.
OBJEKT 3
Det som var intressant med detta objekt är att bilderna är tagna som selfies. Konstnären har, utifrån foton antar jag, sytt fram konturer av människor på bilden. Det är svart tråd sydd på papper av typ akvarelle. Det ser väldigt enkelt men kreativt ut, något som tar en liten stund att göra men känns som ett mästerverk. Jag tycker personligen om när saker ser enkla ut men som man förstår det ligger både tankar, tid och en kreativ lösning bakom. Själva uttryckssättet som här grov tråd sydd på grovt papper är ett bra exempel på detta; materialen är vanliga och ”enkla” även motiven är vardagliga men kombinationen är suverän. Roligt att använd papper istället för ett textilt material och att använda tråd istället för akvarelle (eller någon annan färg). När man ser det färdiga resultatet känns det självklart!
Jag blev faktiskt glad av att se denna skapelsen då det är två personer i bilden som ser lite galna ut vilket får mig att tänka på min syster och mig. Konstnären som har gjort detta objekt har även sytt en ram runt figurerna vilken gör att de liknar polaroidbilder. En sak som jag funderade över är ramarna; varför att det finns fyra ramar men endast tre med motiv? Har det något syfte, har det bara blivit så eller är den inte riktigt klar? Jag vet inte men jag gillar när det blir lite kontraster och oväntat.